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探究全民艺术普及推进机制创新

 陶小军

  “全民艺术普及——文化馆的责任与使命”,这是2015年中国文化馆协会年会主题。它向世人发出的时代强音凸显出了特色鲜明的中国文化景象,成为当年社会舆论的集中体现,也成为文化馆开展公益性活动的新常态,真正落实成为一场全民共同参与和创造的公共文化服务。2017年3月1日起正式施行的《中华人民共和国公共文化服务保障法》进一步推动文化馆与社会各界协心戮力积极开展全民艺术普及工作。

   窃以为,全民艺术普及作为构建现代公共文化服务体系中战略架构的重要组成部分,与中国深化改革的脉搏是紧密相连的。它既对应社会与民生的发展,又适应了全体民众对文化艺术的趋势性需求,为文化馆事业的发展提供了新的机遇和拓展平台。它在激励全体民众发挥自己的喜爱、投身丰富多彩的公共文化生活、为公民社会提升文化权益保障水平的同时,极大的增添了全体民众的满足感与获得感。

   我所理解的全民艺术普及的“全民”从法律层面是指全体公民,“全民”的另一层意思是具有强制性影响性的范围概念;普及的意思是把顶层设计进行普遍推广和普遍传播,惠及每个人的现实生活当中;全民艺术普及书写在构建现代公共文化体系的制度设计语境中,就是要在现实社会的环境里,以人为本,观照全民生存方式,致力于改善全民生存状态,有效保障全民生存权益,并通过文化馆的“普及”工作来向全民传递正能量的“艺术”。价值取向是将艺术普及生活化,公共生活艺术化,在潜移默化中领略艺术的精神定力。艺术划分为四大类别,造型艺术有建筑、雕塑、绘画、书法、摄影、工艺美术、设计等;表演艺术有舞蹈、音乐、话剧、影视、曲艺、杂技等;综合艺术有戏剧、戏曲等;语言艺术有播音主持、演讲等。人对艺术的感知由四个部分构成,即艺术本体的视觉、听觉和触觉的审美功能;艺术的娱乐功能、艺术的教化功能、艺术的交流功能,它具有独特的观念形态,对受众树立人生观、改造世界,培育价值观发挥十分重要的作用。艺术具有的审美特性,对百姓生活、对人的精神情操与人文情怀的形成有着极为重要的影响和塑造作用。

   近些年来,随着中国社会迈进工业化、城镇化、现代化进程的加快,消费主义开始盛行,毋庸危言,现实生活中存在着一股股日益膨胀的金钱欲望不断异化人的生活态度,许多人变成冷漠的、功利的、迷茫的、失落的心态和精神上的迷失。大众文化产品成为人们物质富足后的主要消费形式,这种发展趋势与艺术普及的审美品质相悖,文脉被割断,艺术鉴赏能力退化。当全民艺术普及以洪流般的态势贯穿于社会变革的生活、工作当中时,公共文化服务的效应才能够得以最大程度的覆盖与展现,激发出人们对美好事物的憧憬和向往,提升幸福指数。

   开展全民艺术普及不是走过程,而是进程,是瞄着目标向前走,同时还是一种现代媒介。在实施艺术沟通和交流的系统工程中逐渐形成并创造新的公共文化生活空间,从而不断满足全体民众多元审美的需求。全民艺术普及的价值指向与社会主义核心价值观的终极目标可以说是殊途同归:社会主义核心价值观通过主流的舆论的推广与传播等诸多途径,层层深入人心,推动社会建设达到总体的和谐;而全民艺术普及的文化属性和教化功能积极亦可散发培育社会主义核心价值观的引导力作用,将历史、现实与未来凝聚在一起,是全体民众追求和谐,开辟崇高新境界的不可或缺的平台。对促进公共文化服务标准化、均等化水平起着重要作用。

   文化馆在积极开展全民艺术普及工作中的职能和定位已十分明确,而对新时期的任务更要找准契合点、平衡度,以更加犀利的多向推广方式介入社会,才能够完成好责任与使命。新中国成立以来,各地文化馆肩负起组织开展群众文化的职责,不断探索创新群众文化活动,服务方式积累了丰富的理论实践经验和研究成果,形成了具有中国特色的群众文化事业,并聚集了一代又一代的群文干部人才,在不同时空跨度里取得了组织策划、指导辅导、理论创作等方面的诸多辉煌业绩。尤其令人注目的2015年掀起的全民艺术普及中国风,给文化馆活动触角注入了新的活力,让群众感受到丰富且具有不断意外的变化,成为中华大地上一道亮丽的文化风景。

   据文化部2016年文化发展统计公报正式发布的数据,“年末全国共有群众文化机构44497个,全国群众文化机构从业人员182030人,全年全国群众文化机构共开展各类文化活动183.97万场次,比上年增长10.6%;服务人次57896万,增长5.6%。”

   由此看来,开展全民艺术普及,的确为形成学习型社会起到了添砖加瓦的效果。全民艺术普及对正在接受学校教育的学生来说是校外教育,对学生以外的成人则是继续教育,是终身学习的追加教育。

   展全民艺术普及活动的路径怎样走?文化馆要尊重客观规律,操作上要循序渐进。这关系到每一个人生活品质的提高。一个人从进入小学接受义务教育开始的人生实践,经历少年、青年、壮年、老年的各个时期都在接受来自社会的校外教育,这也是全民艺术普及服务人生照射的时间维度,即对提升人生各阶段的全程覆盖。在开展全民艺术普及之初,直接面对的受众,不仅每个人的年龄不同,受基本教育的程度不等,所受教育的专业不同,地域和民族城乡有别,他们对艺术种类的热爱肯定也是不一样的。在梳理受众不同特点之后,评估不同人群起步阶段的需求是什么,提高阶段的需求是什么,就成为文化馆坚持普及与提高相结合,对接文化产品供给与需求侧践行审美意识的第一步。第二步是充分认识运用好艺术普及活动的辨识性、认知性、欣赏性、技能性、创造性等五个方面的特质,给艺术普及提供系统的养分。做好与第一步中的不同人群需求分析,为观众提供雕琢生活方式的好项目,在活动现场为观众带来主题鲜明、定位准确、品质优良、积极互动、多维体验的系列文化产品,才可能做到精准对接,走向第三步。这就是扎实推进艺术辨识普及、艺术认知普及,艺术技能普及,艺术欣赏普及,艺术创造普及。要以培育审美理想的教育活动为主线,在其特质中渗透并进行驱动,使五个方面的内生机能,既是相互交叉,又做到相互关联;既是相互借力又达到相互促进,在联动中把审美感受、审美趣味、审美直觉、审美意象、审美品位和审美理想同时并举,有序形成合力,来凸显主流价值,融入受众心灵。

       在艺术辨识普及中,文化馆一方面要侧重艺术史论知识传播的广度,引导受众了解古今中外各类别艺术本体知识,体悟艺术大师的卓越成就和伟大思想人格等等,影响后世的重大事件。特别是从古至今艺术东学西传、西学东渐以及中西融合的案例值得受众关注。另一方面对于受众个体来说,往往只会选择一至两门艺术作为爱好,而面对众多种类的艺术,只能是进行常识性了解,对于儿童受众,在其成长过程中给予艺术常识普及教育,也是启迪心智。

   在艺术认知普及中,着力改变受众的思维定势和审美趣味,引导受众置身于艺术环境之中,汲取新的能量,深谙艺术的本质,增强其不断进步与完善的认知功能。由于艺术的活力来自于创造力的不断出新,以及艺术与哲学等诸多学科的嫁接产生新观念和新的艺术样式,毋庸置疑都会给受众带来新的认知能力,比如走在时代前列的先锋艺术,不断出新的实验艺术。

   艺术欣赏普及,要多向全体民众推介各艺术门类派别的古今中外经典艺术作品,体会经典艺术的精髓和魅力。重点推广体现社会主义核心价值观的主旋律优秀艺术作品,赏析与判断艺术作品的思想性、品质性、独创性和新颖性。

   在艺术技能普及中,受众要认真观看不同艺术所依附的不同技能特征,技能往往可以经过长时间锤炼而掌握,如舞蹈、杂技中的肢体表演技巧,书画中的用笔技法,剪纸中的手工,都是受众希望零距离看到的示范表演,并期待亲自参与高感知力的艺术体验活动。

   艺术创造普及常常指的是艺术创作,不管是个人的创作,还是集体性质的合作,都以其作品呈现作者的审美理想。长期以来。文化馆在指导、辅导群众艺术创作上取得了丰硕成果。例如,我国儿童创作出的儿童画作品,各地农民画群体组织创作的农民画,成为群众美术创作中的奇葩,他们一代一代与时俱进,薪火相传,新人佳作不断涌现。近些年流行于各地城乡的广场舞,气势磅礴地越滚越大,惊艳全世界,究其原委是有一大批热爱群众文化的广场舞爱好者在进行广场舞创作性地编排,每年都向社会推介新的作品,为广场舞热注入持久能量。

   第三步文化馆要在开展全民艺术普及中合理运用审美教育活动的授课、培训、讲座、展览、演出、观摩、互动体验等多种方式、手段与艺术普及的五个特质对接。根据受众需求,找准艺术普及特质,选择公共教育方式与产品,遵循艺术规律,为受众提供终端服务。在公共教育操作上,一是以文化馆为平台把受众请进来;二是创新配送渠道,由文化馆送公共教育上门服务;三是要有效发挥文化馆数字平台作用和有效利用互联网技术,为全体民众制定、开发多种多样的艺术普及教育活动课程。在审美教育活动中既有各门类艺术单独的活动,也有综合型活动。对于任何一个社区来说,可以举办大小不等规格的活动,也可以定期、不定期的举办灵活多样的系列活动。策划、组织不同主题活动,目的在于吸引受众参与到艺术活动中来,在娱乐中传播艺术知识,提高艺术欣赏水平。

   在当下,社会上弥漫着一股浮躁的风气,人们每天忙碌在消费碎片化信息与知识的过程中。面对这种势态,如何开展全民艺术普及,在公共生活空间展现艺术功能和人文内涵是时代的必然选择,是群众文化工作者面对的一个新课题。笔者供职的江西宜春市群众艺术馆就在机制创新上下功夫,策划了“2016年宜春市美术文化普及活动周。”该馆从省城引进一个以“禅都寻梦”为主题的群体国画精品展,策展中要求涵盖国画所有的写意、工笔、重彩、禅画、界画等形式,并提供人物、山水、花鸟作品120件,是品种齐全的国画展,现场安排志愿者为观众导览。展览之所以这样操作,是考虑到了观众对艺术欣赏普及的诉求。美术文化活动周期间一天安排一个审美教育的实践活动:1、乡愁与寻根对话会;2以茶入心——笔会创作;3、试茶论道——展览作品学术研讨会;4、禅都采风——写生交流;5、国画欣赏讲座;6、艺术之家座谈会。主旨是将国画这门传统造型艺术全方位链接开展全民艺术普及所包含的各个普及理念。观众从欣赏精品国画到了解国画延伸的常识,再到对国画以及国画展览的认知都得到全面普及。以国画展览活动的维度感悟国画的创造力和表现力并从中得到启发。在活动过程中,观众在国画示范创作各个环节都能看到、听到、问到各种艺术常识。

   在“以茶入心——笔会创作”这个版块,重点营造活动“试”的氛围。茶事千年传承,历史上无数位茶人每当品到新茶。都是以“试”的态度,也就是以试验性的心态,期望从品茗中甄别更加美妙的滋味。饮茶上升到精神生活层面,寄托着茶人的冥想。活动首先由宜春非物质文化传承人小月进行表演十多分钟的茶艺,邀请观众一边啜茗,一边看表演,接着现场观摩十二位国画家以“试”笔墨的激情抒写丹青。观众在感受茶艺与国画联袂的活动中,了解到宋代文化流行斗茶,就是聚在一起比试谁制的茶更好而开展的竞技,从而生发出许多艺术想象与故事。宋代也是由于有文人画思潮,造就了文人画的兴盛。

   回望2015年初到今天,在两年多来的时间里,各地文化馆抓住公共文化服务发展新机遇,脚踏实地积极开展全民艺术普及,架起了全体民众通往艺术之路的桥梁。他们开拓思路、付出的努力撬动全民艺术普及机制创新。面对义不容辞的责任,文化馆要从本身所固有的文化属性着手夯实艺术本体建设,以学术引领和文化传承的担当来整合社会文化资源,找出发展中存在的问题,补齐操作上的短板,挖掘其潜在的社会引导力。

   展望全民艺术普及的纵深发展大格局,前景可观,大有可为,但也热切需要文化馆人翕然持之以恒地投身到构建现代公共文化服务体系的工作当中去。